2011在職藝術(shù)碩士MFA真題解析:音樂部分

　　主持人：各位同學(xué)好，下面我們開始點評音樂板塊的藝術(shù)門類，音樂板塊在整個8個藝術(shù)門類當(dāng)中相對來說是比較容易掌握的，今天我們請到的是楊艷麗老師，她來自中央音樂學(xué)院。楊艷麗老師碩士和博士學(xué)位都畢業(yè)于中央音樂學(xué)院，在學(xué)術(shù)和講課上都很受大家的歡迎，下面有請楊老師!

　　楊艷麗：各位好，我今天看到咱們的考題，首先我覺得很高興，作為我們的學(xué)員，首先音樂板塊這些方面的內(nèi)容咱們未名動力早在暑假的那幾期講課當(dāng)中這些內(nèi)容就含括了，我們接下來把這些題再一個一個看一下。

　　第一個單選題，下面哪一首樂曲是古琴曲，有四個選項。A海青拿天鵝，B廣陵散，C百鳥朝鳳，D中花六板，這四個選項，我覺得只要是聽過咱們未名動力課的學(xué)員應(yīng)該不假思索、毫不猶豫的就會選出正確答案，第二個選項B。這個在我前面的講課當(dāng)中是一再強調(diào)的，有關(guān)的一些故事、人物我們都有講過。廣陵散是古琴曲，這是毫無疑問的。其他三個，A是一首琵琶曲，百鳥朝鳳是嗩吶曲，中花六板是江南絲竹的代表曲目。

　　第二個是西方音樂史的內(nèi)容，歌劇魔笛的曲作者是哪位?A肖邦，B李斯特，C莫扎特，D貝多芬，應(yīng)該是哪個?不假思索一定是C選項，莫扎特。這部歌劇也是在我們前幾期的講課當(dāng)中一再強調(diào)的，作為重點的，關(guān)于這部歌劇的內(nèi)容、故事，一些音像資料我們在課上都有看過，這個題非常簡單。

　　第三個波羅乃茲舞曲和哪一首舞曲是肖邦鋼琴曲中最富有民族特色的作品，我們知道肖邦的家鄉(xiāng)是波蘭，這兩種舞曲是波蘭非常具有民族特色的舞曲，A探戈舞曲絕對不是，B波爾卡舞曲肯定不是，C瑪祖卡舞曲，D圓舞曲，正確選項毫無疑問是C選項瑪祖卡舞曲，這個是波蘭非常著名的民間舞曲，三拍子。波羅乃茲和瑪祖卡是肖邦鋼琴曲中最具特色的體裁，這個我們也在課上強調(diào)過。

　　第四個巴洛克鼎盛于哪個世紀(jì)?15、17、18和19?我覺得我們未名動力的學(xué)員在這四個選擇題上應(yīng)該一分都不要丟掉，每一個題的內(nèi)容我們在課上都強調(diào)過，這個正確答案是哪個?毫無疑問是17世紀(jì)，B選項。我們知道巴洛克是始于1600年，結(jié)束的年份是以巴洛克晚期最偉大的作曲家巴赫，他的逝世之年1950年作為巴洛克音樂時期的終結(jié)點。給出的這四個答案，當(dāng)然只有17世紀(jì)，這整整100年的時間都是巴洛克時期，這個答案是最正確的，毫無疑問的。

　　前面四個是單向選擇題的部分，今年的多項選擇題也是在我們的講課內(nèi)容中統(tǒng)統(tǒng)出現(xiàn)過的，而且也是被強調(diào)過的，咱們看一下題的內(nèi)容。以下音樂作品中哪一些是由黃自創(chuàng)作的，有5個選項，A長恨歌，B黃河大合唱，C玫瑰三愿，D南泥灣，E牧童短笛。這個可能感覺上會有一點難度，但是實際上如果我們對于三四十年代這個時期的歌曲創(chuàng)作，這個時期的音樂家稍微有一些了解，而且你在課堂上稍微用一點心的話，這個也是不假思索的。如果你不會也可以用排除法，比如牧童短笛最后一個選項肯定不是，因為它是鋼琴曲，而黃自自從回國以后，他的作品基本上以聲樂作品為主。還剩下前面四個，倒數(shù)第二個選項南泥灣肯定不是，我們看這個名字就不太像黃自的作品，他是40年代由作曲家馬可創(chuàng)作的。玫瑰三愿是藝術(shù)歌曲，黃河大合唱我們非常熟悉，是作曲家冼星海同志創(chuàng)作的。剩下的兩個選項，《長恨歌》和《玫瑰三愿》是這道題的選項。長恨歌我們在課上也講過，是我國的第一部清唱劇的作品，內(nèi)容表現(xiàn)的是楊貴妃和唐明皇的作品，《玫瑰三愿》是一首藝術(shù)作品，在我們一些音樂會上還經(jīng)常被拿來演唱，這兩首是黃自的作品。

　　前面單向選擇題和多項選擇題總共5道題。總共來說今年的考題比起去年和前年來講難度降下來了，我們可以比較一下。另外在內(nèi)容方面，至少我們未名動力的學(xué)員只要是聽講了，聽講的時候只要是腦子在那里了，我們就能夠拿全分，完全沒有問題。下面的論述題是簡述20世紀(jì)40年代到60年代中國歌劇的創(chuàng)作，這道題實際上考的就是三部作品，哪三部作品?第一部《白毛女》，第二部《洪湖赤衛(wèi)隊》，第三部《江姐》，咱們在課上都涉及到了。如果說到20世紀(jì)40到60年代的中國歌劇，最重要的代表作品就是這三部，如果把這三部答上了，最少能拿到90%的分?jǐn)?shù)了。

　　我們來具體看一下，白毛女是1945年4月在延安首演的我國的一部歌劇，這部歌劇的編劇是由賀敬之、丁毅來編的，作曲者是由當(dāng)時魯迅藝術(shù)學(xué)院的一些作曲家，一些音樂家集體的創(chuàng)作，這些音樂家有馬可、張魯、瞿維、煥之、劉熾等等，它的題材是取于在當(dāng)時的晉察冀解放區(qū)流傳的一個民間傳說白毛仙姑的故事，這部作品通過對于貧苦佃農(nóng)楊白勞的女兒喜兒在舊社會遭遇惡霸地主黃世仁的壓迫躲進(jìn)深山，頭發(fā)全部變白了，變成白毛女的悲慘身世，以及解放以后，在共產(chǎn)黨的領(lǐng)導(dǎo)下，她翻身解放，重獲新生的故事。通過對這樣一個故事的演繹，這部歌劇揭示了一個新的道理，就是舊社會把人變成鬼，新社會把鬼變成人。這部歌劇有三個重要的特點，首先作曲家在當(dāng)時已經(jīng)注意到了如何通過音樂來具體而細(xì)致的刻畫劇中的人物形象。喜兒的人物形象，她的性格方方面面都必須具有個性的特點，非常具有個性。比如說劇中三個最主要的角色，第一個楊白勞，第二個喜兒，還有黃世仁這個反面角色。從人物的心理變化來給予深刻的刻畫，而不是簡單的只區(qū)分正面和反面角色，這是第一個重要的特點。第二個特點，在創(chuàng)作中，作曲家廣泛的吸收民間音調(diào)來作為主要人物的主導(dǎo)主題和動機基礎(chǔ)。比如我們在以前也講過，河北民歌《小白菜》，它的音調(diào)就在這部歌劇里面得到了廣泛的應(yīng)用，比如喜兒的這些北風(fēng)吹，扎紅頭繩，這些都是在小白菜音調(diào)的基礎(chǔ)上稍加變化，表現(xiàn)出喜兒天真活潑的性格和父女間深厚的情感。楊白勞的主題音調(diào)是以山西民歌《撿麥根》作為基礎(chǔ)的，還有就是一些在音樂上它吸收了秦腔的音調(diào)和散板的音樂特點，也應(yīng)用了河北梆子的音樂特點，這是在他的音樂上，當(dāng)時的作曲家們廣泛的吸收民間音調(diào)，是這部作品在音樂上重要的特點。

　　另外一個特點就是畢竟是歌劇，歌劇是一種西方的音樂題材，在這部作品中，它同時也大量吸收了西方歌劇的一些重要的經(jīng)驗，比如西方歌劇中經(jīng)常運用的獨唱、伴唱、重唱、合唱的穿插運用，以及音樂與歌唱，與對白表演這樣的有機結(jié)合等等都處理得很好。這是40年代我國的歌劇創(chuàng)作中最具有代表性的，最具有里程碑意義的這樣一部作品白毛女有三個重要的特點。一個是刻畫人物形象方面，一個是音樂的主題方面，第三個就是它與西方歌劇的結(jié)合方面，這樣三個重要的特點。當(dāng)然了，40年代不止是只有這一部作品，另外比如還有一些像當(dāng)時在國統(tǒng)區(qū)40年代有一部作品，1942年在重慶首演的，由黃源洛作曲的一部作品叫做《秋子》，這是兩幕歌劇，也是宣傳反映抗戰(zhàn)的主題，在當(dāng)時也是引起了很大反響的一部作品。總的來說，白毛女這部作品是通過歌劇這種外來的藝術(shù)形式，反映我國的社會現(xiàn)實，人民生活以及思想感情方面，包括了運用我國的民間音調(diào)與西方音樂相結(jié)合，創(chuàng)作出符合我國人民審美習(xí)慣這樣中國的歌劇作品方面，白毛女是做得最好的，它也成為了我國早期歌劇的一個典范，它的出現(xiàn)標(biāo)志著我國歌劇創(chuàng)作達(dá)到了一個新的水平。

　　五六十年代的有兩部重要的作品，我們前面說過，一個是1959年首演的《洪湖赤衛(wèi)隊》，另外一個是1964年首演的《江姐》，這兩部作品被譽為20世紀(jì)五六十年代我國歌劇創(chuàng)作中的兩座高峰。為什么這樣說呢?我們來看一下。《洪湖赤衛(wèi)隊》是1959年由朱本和等編輯，張敬安、歐陽謙叔作曲的一部歌劇，描寫的是20世紀(jì)30年代初期湖北洪湖地區(qū)的革命斗爭，在劇中成功的塑造了韓英等革命英雄的形象。里面最著名的唱段在講課中我也提到過，咱們的教材中應(yīng)該也有洪湖水浪打浪，和看天下窮苦人民都解放，這兩個是洪湖赤衛(wèi)隊里面最著名的兩個唱段。在我們的答題中，如果把這兩個唱段答上來，你的分?jǐn)?shù)可能就會一躍而上。從整體來說，《洪湖赤衛(wèi)隊》在突出音樂戲劇性的特點以及突出音樂在歌劇全過程中貫穿方面都是非常突出的，因此也成為當(dāng)時影響最大、流傳最廣的歌劇作品之一，這算是50年代的代表作，1959年的作品。

　　歌劇《江姐》我們都很熟悉，江姐的故事我們也都很熟悉。是根據(jù)小說《紅巖》改編而成的。這部歌劇創(chuàng)作于1964年，編劇者閻肅老師，到現(xiàn)在還是很活躍的。他的作曲者有金砂、羊鳴、姜春陽，1964年由空政歌劇團首演，把歌劇發(fā)生地的音樂，重慶地區(qū)的一些音樂，表演形式和特點運用到歌劇音樂中。除此之外，這部歌劇還廣泛的吸取了粵劇、京劇等等戲曲和四川民歌的音調(diào)，使唱段在具有戲劇性的同時還具有較強的歌唱性。這部《江姐》歌劇里面最廣為流傳的唱段我們最好舉出幾個例子，比如《紅梅贊》、《繡紅旗》等等，都是劇中優(yōu)美抒情的，也是廣為傳唱的唱段，這些唱段細(xì)致的刻畫了江姐這些人物的特征，因此是我國歌劇創(chuàng)作當(dāng)中可以說是流傳最廣的唱段。

　　如果我們在答題中把這三部作品這樣簡單的概述一下，應(yīng)該就能拿到很高的分?jǐn)?shù)了。比如說我們還可以列舉一些當(dāng)時也很有影響的一些作品，但是遠(yuǎn)不如這三部作品的地位高。比如當(dāng)時的一些《小二黑結(jié)婚》、《劉胡蘭》、《阿依古麗》也是影響很大的。這就是我們今年音樂板塊方面的一些題目解析。