中音鼎石：為了練琴而練琴，你就白練了！

　　假期中我們有充分的時間可以得到身體與精神上放松、修整。當然假期的寶貴時光也為演奏者們建立練習習慣、解決演奏問題提供了極大便利!下面我們就來分享一些關于養成科學練習習慣和如何通過練習增強演奏完整性的干貨吧!

　　以下內容不牽扯不同樂器任何細節的演奏技術內容，適合全部學習樂器演奏的朋友們。

　　01

　　要點概述

　　l 每個音樂家必須要養成自己練琴習慣。

　　l 清晰而穩定的思維、有效率的練習和高質量的演奏相伴而行。混沌的思維、低效的練習和不把握、不順利的演奏也是相互聯系的。

　　02

　　建立自己的練習模式

　　l 寫出每天要練習的全部內容，比如說：

　　要演奏的曲子(所有樂器)

　　練習曲(所有樂器)

　　不同的發音技巧(所有樂器)

　　靈活性練習(管樂、弦樂、聲樂)

　　長音(管樂、弦樂)

　　高、低音區練習(管樂、弦樂、聲樂)

　　力度變化(管樂、弦樂、聲樂)

　　音階與琶音(所有樂器)

　　交響樂隊文獻(管樂、弦樂、打擊樂)

　　視奏(極為重要，所有樂器)

　　... ...

　　當然可以根據你的需要，在這個列表中添加其他內容。

　　最開始學生每個練習時間段要定在30分鐘，不能比這個時間再長。之間至少休息15分鐘做點其他不相干的事情放松一下大腦。這其中有一個定律：在你不得不停下來之前停下來。否則你超過精力所能集中時間的極限，這樣的結果是有害的，而且會使你退步。

　　在練習中，你的目的是為了學習新東西，是為了改善舊的演奏習慣，因此你的精神要保持高度的集中。練習所需的精力集中和演奏所需的精力集中并不是同一個概念。要經常休息，使緊繃的精神放松。

　　對于認真的學生來說，每天最少要練習兩個小時。把這兩個小時的時間段拆成以半小時為一部分的四個部分分開練習所有要練的內容。這是一個練習計劃范例，數字表示的是第幾分鐘。

　　以上面列表中內容為例，當然你可以安排自己的練習內容:

　　部分

　　0-5 長音及靈活性練習

　　5-10不同的發音方法

　　10-20 音階與琶音

　　20-30 樂曲或練習曲

　　第二部分

　　0-5 高音區練習

　　5-10 視奏

　　10-15 長音練習，附帶各種極端力度效果以及漸強、漸弱等等。

　　15-25 樂曲或練習曲

　　25-30 靈巧性練習

　　第三部分

　　0-5 低音區練習

　　5-20 交響樂隊文獻

　　20-30 音階與琶音

　　第四部分

　　0-5 發音

　　5-10 高音區練習

　　10-25 樂曲或練習曲

　　25-30 靈巧性練習

　　以上任意內容如有需要可以重復練習，也可以增加新的項目

　　嚴格按照所制定的時間方案進行練習是極其重要的。因為這樣可以養成在規定時間內完成任務的習慣，而不是：“我接下來該做什么?我可以停止了吧?”保質保量的完成練習任務很快就會成為激勵你練習的主要動力。因此請按時停止練習，通過這樣精力才能保持集中。態度也會從被動變得主動。

　　堅持一段特定的時間進行這種高度計劃性的練習，比如四周(最少)或三個月。當到達特定時間后，回頭檢驗這段時間的成果，你就會更明顯地感覺到進步，尤其是演奏穩定性上的改善。

　　03

　　通過練習增強演奏的完整性

　　以下大部分內容基本都是常識。但奇怪的是當拿起樂器時，大腦就好像停止轉動了!

　　無論如何一定要避免在練習樂曲與練習曲時的“修補“性練習。在所謂“修補“性練習中，演奏者開始演奏后，出了問題就會停下來。在簡單修補這個錯誤之后，又繼續進行直到第二個問題出現，再修補，再繼續，直到結束。如此一來曲子從來沒有不間斷地被完整練習過，這樣演奏者自然也就不會對樂曲完整性產生概念。這是最糟糕的練習技巧!

　　當一首樂曲被從頭到尾整個熟悉過之后，復習困難的片段，仔細練習，唱一唱，然后向真正演奏一樣完整演奏。如果有必要的話，再復習困難的片段，然后把它放到一邊不再看它。不要糾纏于那些困難的片段。放輕松地去對待它們，不論是再想想，還是先放放，不管哪樣都比一遍一遍重復錯誤的東西要強得多。

　　當一首樂曲被完整學習過之后，的練習方法就是將其分解為長的、完整的樂段分段練習，并且忽略任何形式的錯誤。這使你的注意力及判斷力得到增強，而且這將逐漸使你的注意力由演奏中消極的部分向積極的部分轉移。

　　尤其對于練習區來說，不必總是從樂曲開頭學起。音樂可以被劃分成不同的段落。每天可以從不同的地方開始，循環練習。因為這些練習的寫作目的大多是訓練技巧及挑戰耐力，就好比體育運動中的短跑和馬拉松。

　　當面對練習曲，先視唱復雜的部分，注意手不要有演奏的動作(如指法)，然后再完整演奏。

　　先不要過分著重練習有問題的地方。每個人有要首要考慮的目標，比如說增強吐音(或彈奏)速度，那么在每個練習部分開始的30秒鐘就要用在你的首要考慮的目標上面。少量多次是改善技術的黃金法則。練過后就不要去想它了。

　　經常有演奏者會選擇某一特定問題，然后決定花幾周時間集中精力解決這個問題。照此練習幾天后，結果常常是問題更加嚴重了。于是，演奏者經常會沮喪地、絕望地得出“練習練習，越練越差“的結論!事實上，真正的結論應該是：“錯誤的練習方法會使你越練越差!”

　　這樣做的結果是正常練習的平衡性被嚴重破壞了。即便是水平一般的演奏者，其本身所具備的各種實際演奏能力相互作用的復雜程度也會大大超出我們的想象。死死盯住某一問題會破壞演奏者的練習平衡性。所有演奏者都會多多少少了解自己現在的狀態相對于自己全部的實力正處于一個什么樣的水平。當這種平衡被打亂時，演奏者就會感到受挫。挫折即為不能實現的不切實際的目標以及抱負。

　　最容易被快速實現的合理目標例如

　　(1)加快學習速度，

　　(2)提高讀譜效率，

　　(3)增加對文獻與風格相關的知識。這些內容會為 演奏者的練習做好鋪墊，并且其效果會在今后的演奏中逐漸顯露出來。

　　記住任何技巧都源自于思維。

　　而且要記住長江后浪推前浪，一代總比一代強。除非你堅持提高自身演奏水平，否則早晚有會被他人超越的。

　　關于練習的方法我先和大家分享到這里，關于如何處理困難的片段以及技術難點我們在下一期找時間和大家分享。

       想要了解更多國際學校相關招生資訊，可以關注本站或添加關注公眾號(zxxzxb_yuloo)掃描下方二維碼進行關注，掌握更多相關新聞資訊!